Preface. Предисловие к книге «Kumu Hula. Roots and Branches»
На гавайском слово «куму» значит источник, основание, и также — учитель.
Эксперт по искусству танца — это куму хула, и он похож на глубоко укорененное дерево, ветвистое учениками, из которых часть станет следующим поколением учителей.
Итак, кто может рассказывать истории о хула? Ответ простой: многие люди, прошлого и настоящего.
Есть ли только одна верная версия хула? Нет, несмотря на то, что у множества аутентичных учителей есть весомый бэкграунд из знаний поколений куму хула, обучавших их.
И это серьезная проблема, особенно сегодня.
Настоящая эра гавайских танцев, которая начата Королем Дэвидом Калакауа в 1880м, всегда охватывала обе ветви хула — древнюю кахико и современную ауана/ В результате богатое наследие хула разошлось по всему миру.
Но единой школы хула нет, и разные куму хула даже на Гавайях имеют свои мнения о том, как танцевать хула правильно и аутентично.
И эта книга — моя попытка проследить перспективы хула. К счастью, дух алоха все еще сохраняется, хотя слово «хула» сегодня используют весьма широко — от священной культуры до неплохого развлечения на шумной вечеринке. Что нередко создает путаницу о том, что же такое хула в реальности.
Какова разница между комичными танцами в гавайском тики-баре и тем, что имеет древние, сакральные корни? Многие ответы вы сможете найти в этой книге. Но еще больше их смогут найти те, кто вдохновится этой книгой на самостоятельные поиски:
A’ohe pau ka ‘ike i ka halau ho’okahi
Всем знаниям нельзя научиться в одной школе
Эта пословица стала краеугольным камнем в обучении хула. Возможно, это лучшее, что может быть эпиграфом к моей книге. Потому что она не пытается быть единственно-верной версией того, что такое хула и как устроены школы и преподавание хула. Есть много традиций и много мастеров.
== далее в оригинале следуют благодарности всем куму хула, кто принял участие в работе над данной книгой ==
Без всех этих людей мои слова не имели бы веса, а я не имел бы всех своих знаний о хула. Они многое для меня прояснили, чтобы четко восстановить ключевые правила хула: что нужно человеку, чтобы стать действительно хорошим танцором, лучше преподавать, и, надеюсь — стать великим фанатом хула.
Как писатель, я беру на себя полную ответственность за содержание этой книги. Включая такие нюансы как отсутствие особых «ников» (‘okina или kahako) к именам тех купуна, кто сам не использовал их к самим себе при жизни. В биографиях куму хула, рассказанных мне ими самими, текст полностью сохранен таким, каким я его услышал.
E ola ka lahui. Долгой жизни (моему) народу.
Dr. Ishmael W.Stagner
Введение
Хула называют «Гавайским подарком всему миру». И это действительно биение сердца наших островов — изящные танцевальные формы воплощают красоту и шарм легендарных Южных Морей.
Сильно ограниченная в древние времена, хула трансформируется из сакрального танца в публично-развлекательный формат, который сегодня часто можно встретить. С ростом числа участников и вариаций стилей, хула становится не только сильнее, чем когда-либо на Гавайях, но ее популярность вышла далеко за их пределы, по всему миру. Сегодня ее изучают по всем США, и ее также можно найти в Мексике, Франции, Голландии, Дании и других странах Европы. Только в одной Японии более 7.000 школ хула, в которых учатся 250.000 учеников.
Что вдыхает такой огромный энтузиазм к иностранцев? Одни скажут, что их собственные нациаональные танцы слишком формальны и не дают таких эмоциональных переживаний. Другие скажут, что их традиционные танцы фокусируются больше на ногах и шагах, в то время как хула вовлекает всё тело целиком, включая лицо, руки и колени. Третьи упоминают любовь к гавайской музыке, духу товарищества и тренировкам дисциплины, и удовольствия от выступлений в группах.
Что все это значит для всего мира хула? Каждую неделю гавайские мастера получают запросы на тренинги, песни, шаги и костюмы. Вот только, как правило, те, кто любит хула кто за пределами Гавайев, смотрят представления хула по видео и пытаются имитировать то, что видят. Львиная доля знает хула только по голливудским фильмам и шоу дурных новичков, танцующих в ночных клубах. Ситуацию осложняет то, что для хула не существует университетов — для танцоров и представителей общественности.
А в гавайской культуре нет «собственников» хула, или тех, кто может претендовать на то, чтобы быть единственным источником знаний. Не существует единого стандарта хула, и даже какого-то соглашения, где и кто танцует «оригинальную» хула. Все учителя и танцоры хула сходятся во мнении, что хула сегодня — это комбинация умений, способности передавать состояние, любви и командной работы — опирается на энергию и наполнена выражением удовольствия и уважения.
Хула — это совсем другой мир, чем многие ожидают — укорененный в богатстве тысячелетней традиции.
Давайте поделимся этим.
Учимся танцевать хула «по-гавайски»
Алоха — и добро пожаловать в прекрасный мир хула. Быть может, вы — в числе многих миллионов людей по всему миру, кто видел представления хула, или еще лучше — вы танцуете сами?
В древние времена этот стиль танца существовал как форма искусства лишь на малой группе островов. Их видело очень ограниченному количеству зрителей с особыми, и часто даже секретными целями.
Сегодня хула стала международным феноменом. И все же важно помнить, что хула — это уникальная гавайская культура. Отчасти — потому что от Гавайев уболее 2000 миль до ближайших соседей. Изоляция определила развитие культурных форм, не адаптированных для жителей других стран, и даже островов Океании. Сегодня люди согласны с тем, что Гавайи — это хула, и хула — это Гавайи. Это по сути одно и то же.
Но это не значит, что хула могут танцевать только на Гавайях, или только гавайцы.
До тех пор, пока исполнители и их зрители понимают духовные основы хула и их технику, они не упустят сущности хула. Но все ли, что мы видим как хула — аутентично, или только кричаще-развлекательно? Это важный вопрос.
Со времен древних основателей хула, стандарты и и кодекс поведения танцора хула все еще развиваются. Каковы новейшие открытия о древней хула? Каковы тенденции развития хула в будущем?
Эти вопросы делают очень захватывающими жизнь самих танцоров хула и кое-кого из их любознательный зрителей.
Важнейшие аспекты мастерства танцора hula
Все люди испытывают потребность в общении, и танец — это один из путей через физическое тело проживать и передавать другим свои чувства, опыт и желания.
Hula — классический пример этого. Она познавательна, она развлекает, оздоравливает, вдохновляет использовать человеческое тело как инструмент для рассказывания историй. В культурах без письменности песни, молитвы и танцы — есть «устная литература» и главнейший источник образования людей. А инструменты, костюмы и прочие атрибуты лишь призваны улучшить восприятие зрителей передаваемых танцем или песней посланий.
Очень важно понимать, что каждый учитель hula когда-то был танцором, а каждый танцор начинал как ученик учителя.
И не зависимо от того, хотите ли вы изучать древний или современный стиль хула, существуют определенные вещи, которые вы должны будете освоить, а именно:
1. Даже если вы изучаете современный стиль, всё равно должен быть освоен определенный уровень техники танца;
2. и должно быть воспринято определенное духовное состояние, которое включает:
- hanohano – гордость, чувство собственного достоинства,
- ha’aha’a – смирение,
- pa’ahana – готовность тяжело работать (изучая hula).
- ho’ili – уважение,
- и po’okela – очарование.
Именно эти составляющие трансформируют любопытного студента в истинного танцора hula. Тот же, кто знает hula только по ТВ или гавайским шоу, лишь «царапнул по поверхности» этого искусства.
Стать первым среди танцоров хула – это уметь передать энергию и послание танца вовне, зрителям, а не просто показ танца как шоу.
В то время как, к сожалению, многие стремятся выучить шаги и движения hula технически, без понимания того, что они значат – тогда как главный посыл, самая суть hula – это возлюбить весь мир как празднование красоты: людей, земли, природы с ее ветрами, мягкими дождями, водопадами и волнами…
Так давайте присмотримся к ней ближе.
Вернуться к содержанию книги «Kumu Hula. Roots and Branches»
