Важнейшие аспекты мастерства танцора hula



Все люди испытывают потребность в общении, и танец - это один из путей через физическое тело проживать и передавать другим свои  чувства, опыт и желания.

Hula - классический пример этого. Она познавательна, она развлекает, оздоравливает, вдохновляет использовать человеческое тело  как инструмент для рассказывания историй. В культурах без письменности песни, молитвы и танцы - есть "устная литература" и главнейший источник образования людей. А инструменты, костюмы и прочие атрибуты лишь призваны улучшить восприятие зрителей передаваемых танцем или песней посланий.

Очень важно понимать, что каждый учитель hula когда-то был танцором, а каждый танцор начинал как ученик учителя.


И не зависимо от того, хотите ли вы изучать древний или современный стиль хула, существуют определенные вещи, которые вы должны будете освоить, а именно:

1. Даже если вы изучаете современный стиль, всё равно должен быть освоен определенный уровень техники танца;

2. и должно быть воспринято определенное духовное состояние, которое включает:
  •  hanohano – гордость, чувство собственного достоинства,
  •  ha’aha’a – смирение,
  •  pa’ahana – готовность тяжело работать (изучая hula).
  •  ho’ili – уважение,
  •  и po’okela – очарование.
Именно эти составляющие трансформируют любопытного студента в истинного танцора hula. Тот же, кто знает hula только по ТВ или гавайским шоу, лишь «царапнул по поверхности» этого искусства.

Ключ к успеху танцора – это умение передать энергию и послание танца вовне, зрителям, а не просто показ танца как шоу. 
В то время как, к сожалению, многие стремятся выучить шаги и движения hula технически, без понимания того, что они значат – тогда как главный посыл, самая суть hula – это возлюбить весь мир как празднование красоты: людей, земли, природы с ее ветрами, мягкими дождями, водопадами и волнами…
Так давайте присмотримся к ней ближе.


 Авторский перевод Е.Шандриковой,
иллюстрации оригинальные

Комментариев нет:

Отправка комментария